客観的チェックは大切
録音・チェックはすべきか?
今では簡単にスマホで録音・録画できますが、みなさんはどうでしょう?
やはり自分の演奏や歌を客観的に聴くことは大切です。
できなかったところを確認して修正する。日々の練習課題が見つかりますね。
ボーカルは自分の声に慣れることも大切です。
走ったりもたったりなど、間の取り方は特に意識して振り返ってもらいたいです。
ライブはテンションが上がった精神状態ですから、気持ちよくできた!と思った時は大抵走っているものです。
高揚している状態でも走らずにしっかりと間がとれるよう、タイム感を養いましょう。
なんか遅くない?これくらいが実はちょうど良い。
ごくたまに自分でも驚くほど上手くできることがあります。
これは偶然による「まぐれ」である場合が多く、このイメージに縛られてしまうとかえって厄介なことにもなります。
「あの時のイメージがフレーズが」と追いかけても上手くいきません。自分の音源をコピーする、みたいに変なことになってしまいがちです。
「あの時はラッキーだったね」くらいに考えてリセットしましょう。
音楽も常に上書き保存とアップデートが大切です。
録音チェックとは話がそれますが「既存の音源と合わせてできた!」と思い込むのも注意が必要です。
音源は間違っても滞りなく流れていくので、最初から何割かのサポートを受けながら練習しているような状態です。
この状態で満足してしまうと実際のライブやセッションでは半分も上手く弾けない場合が多々あります。
やはりより実践的な練習には人と一緒に演奏する、それも自分より上手な人と一緒にやることが大切です。刺激となり気づきが生まれモチベーションへとつながる。
当教室はセッション形式で積極的に生徒さんと一緒に演奏しています。
そのなかで生徒さんに刺激と気づきを感じてもらいアップデートを目指します。

